Mucho más que
cartas
Cinco
artistas traen a Guayaquil una exposición sobre una tendencia plástica muy
creativa y que se sale de lo común: el arte correo.
En 1998, cinco pintoras de distintas nacionalidades
confluyeron en Buenos Aires y formaron el colectivo Transit, que durante varios
años ha presentado sus propuestas plásticas en la capital argentina, Alemania y
Ecuador. Cuando la guayaquileña Rocío Plúas y la alemana Silvia Rudolf
cambiaron su lugar de residencia a otros países, surgió entre todas la
inquietud por hallar la mejor forma de sostener la comunicación, la amistad y
el trabajo, de una manera que les permitiera mantener el mismo nivel de
conexión que tenían cuando no había distancias de por medio.
Entonces, el arte acudió en su ayuda. A Plúas, Rudolf
y las argentinas Paula María Doberti, Débora Kirnos y Mónica Weiss, se les
ocurrió que en lugar de escribirse cartas tradicionales, se enviarían obras de
arte que les posibilitarían una retroalimentación sobre las nuevas técnicas que
iban incorporando a sus habilidades y las temáticas que ocupaban su interés al
momento.
Así, casi por casualidad, fue que se internaron en el
siempre desafiante mundo del arte correo o arte postal, una tendencia que nació
en los años ’60 cuando Ray Johnson creó la Escuela de Mail Art de Nueva York,
explica Rocío Plúas. “El arte correo se populariza, llega a las galerías y
tiene su momento importante en esos años, aunque ya con otras estructuras, pues
entran en juego otros valores, el intercambio entre artistas que rompen con el
expresionismo abstracto que había predominado hasta entonces”, agrega la
artista ecuatoriana que radica en Atlanta, Estados Unidos, y cuya trayectoria
se remonta a 1997, cuando se graduó de la Nanyang Academy of Fine Arts de
Singapur.
El mail art es una vía de comunicación a través del
arte. Es un canal que soporta plástica, literatura, formatos audiovisuales y un
sinfín de elementos que se van añadiendo de acuerdo con la creatividad del
remitente. No se concibe como arte comercial ya que no se somete a concursos,
ni está sujeto a ventas.
El compendio de los trabajos plásticos que las
integrantes de Transit intercambiaron a lo largo de más de diez años es el
centro de la exposición Distanz- Art, que se inaugurará el 25 de junio en la
sala multifuncional del Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo (MAAC) de
Guayaquil, a las 19h30.
Estará abierta hasta agosto próximo.
Todo vale
Distanz-Art ya fue presentada en el Museo de Arte
Municipal de Cuenca, en el 2008; también estuvo en Alemania y el próximo año se
llevará a galerías de los Estados Unidos.
Para Mónica Weiss, el reto más interesante de esta
nada convencional manera de trabajar es que “nos impuso un nuevo ritmo: el de
‘la espera’. Era como un gran silencio y vacío antes de la llegada por correo
de un paquete repleto de hojas A4 con innumerables imágenes que me despertaron
desafíos enriquecedores. Esta manera de ‘comunicar’ representó para mí un
agudizar la escucha hacia el otro, pero me permitió reflejarme en sus
imágenes”.
Por su parte, Débora Kirnos afirma que el proyecto le
permitió “jugar con límites que en la obra tradicional no transito: quitar
ataduras referentes a tamaños, soportes y técnicas; ‘desestructurar’ la imagen,
lo que me posibilitó agregar otros recursos gráficos.
Lo más importante es que incorporo imágenes y
situaciones plásticas –donde me permito investigar otro territorio ajeno al
mío- de una manera que nunca hubiera pensado utilizar”.
Rocío Plúas también destaca que el proceso humanizó
las comunicaciones entre ellas en tiempos de “un medio tan moderno y frío como
el internet, o tan inseguro como el correo postal, en donde ha predominado lo
visual y la ausencia de lo sonoro ha dejado libre albedrío a la
reinterpretación del lenguaje visual. Si bien el objetivo del arte correo es la
comunicación, para nosotras ha sido muy importante observar este proceso que
tiene un inmenso ámbito experimental en el cual hemos sido creadoras y
receptoras dentro de un mundo globalizado, hipercomunicado y ensordecedor”.
